Are 100 Objects Enough to Represent the Dance? Zur Archivierbarkeit von Tanz
Janine Schulze (Hg.)
epodium Verlag München 2010

Sich dem Tanzarchiv zu verschreiben, bedeutet sich der Archivierung einer Kunstform zu widmen, die gemeinhin in ihrer Flüchtigkeit betont wird und somit als schwierig bis gar nicht dokumentierbar gilt. Tatsächlich aber macht die Eigenschaft des Flüchtigen den Tanz geradezu zum prädestinierten Sammel- und Theorieobjekt innerhalb aktuellster Archiv-Diskurse: Denn (Tanz)Archive und das durch sie verfügbar gemachte Sammelgut befinden sich durch die Nutzung in ständiger Bewegung. Das Denken über Bewegung und den damit verbundenen Koordinaten von Körper, Raum und Zeit steht nie still. Vergangene Ideen, Ideale und auch Ideologien mischen sich, überlagern und kontrastieren sich. Die Flüchtigkeit des Tanzes entspricht der Flüchtigkeit der betrachtenden Standpunkte.

Inge Baxmann. Mayas, Pochos und Chicanos. Die transnationale Nation. München 2007.
ISBN 978-3-7705-4340-3

Die mexikanische Border-Culture,
an der Grenze zwischen Mexiko
und den USA entstanden, wurde

Inge Baxmann (Hg. unter Mitarbeit von Franz Anton Cramer und Melanie Gruß)
Körperwissen als Kulturgeschichte. Die Archives Internationales de la Danse (1931-1952). Wissenskulturen im Umbruch, Band II. München: K. Kieser Verlag, 2008.

Michael Malkiewicz / Jörg Rothkamm (Hg.)
Die Beziehung von Musik und Choreographie im Ballett.
Documenta choreologica. Berlin: Verlag Vorwerk 8, 2007.
ISBN 978-3-930916-96-2

Das Verhältnis von Musik und Choreographie hat sich im Verlauf der Ballettgeschichte vielfach verändert. Dabei stellen die meist nur einen bestimmten Aspekt des Tanzes bzw. der Musik archivierenden Quellen die Wissenschaftler stets vor neue Aufgaben. So ergeben sich bei interdisziplinären Ansätzen eine Reihe von Problemfeldern und Fragekomplexen. Der Band versucht diese erstmals in Kontinentaleuropa in theoretischer wie auch praxisbezogener Weise aufzugreifen. Zwanzig renommierte Tanz-, Musik-, Theater-, Literatur- und Medienwissenschaftler aus sechs Nationen nähern sich dem Thema aus jeweils unterschiedlicher Perspektive und Zielsetzung an. Verschiedene methodische Zugänge werden in einem interdisziplinären Kontext exemplarisch vorgestellt. Systematische Überlegungen sind dabei zu Beginn gebündelt, während sich anschließend ein historischer Bogen in Einzelstudien vom frühest erhaltenen Bühnenballett des späten 16. Jahrhunderts bis hin zu jüngsten Werken des 21. Jahrhunderts spannt. Auf einer der Buchpublikation beigefügten DVD werden die für das Symposium konzipierten praktischen Beiträge dokumentiert.

Inge Baxmann/ Claire Rousier/ Patrizia Veroli: Les Archives internationales de la danse (1931-1952). Editions du CND, Paris 2006.

Inge Baxmann, Franz Anton Cramer (Hrsg.): Deutungsräume. Bewegungswissen als kulturelles Archiv der Moderne, Wissenskulturen im Umbruch Bd. 1, K. Kieser Verlag, München 2005.

Schulze, Janine / Traub, Susanne (Hrsg.):
Moving Thoughts. Tanzen ist Denken.
Berlin: Verl Vorwerk 8, 2003.

Reinsberg, Ilsedore (Hrsg.):
In memoriam Dr. Kurt Petermann.
Berlin: Verl. Vorwerk 8, 2002.

Jeschke, Claudia/Bayerdörfer, Hans-Peter (Hrsg.):
Bewegung im Blick. Beiträge zu einer theaterwissenschaftlichen Bewegungsforschung.
Berlin: Verl. Vorwerk 8, 2000.

Jeschke, Claudia/Berger, Ursel/Zeidler, Birgit (Hrsg.):
Spiegelungen. Die Ballets Russes und die Künste.
Berlin: Verl. Vorwerk 8, 1997.